位于中美洲包括古巴、多米尼加、多米尼加国、海地、牙买加、巴巴多斯、安提瓜和巴布达、阿鲁巴、巴哈马、英...
位于中美洲包括古巴、多米尼加、多米尼加国、海地、牙买加、巴巴多斯、安提瓜和巴布达、阿鲁巴、巴哈马、英属维尔京群岛、开曼群岛、格林纳达、瓜得罗普、马提尼克、蒙特塞拉特、荷属安的列斯群岛、圣基茨和尼维斯、圣卢西亚、波多黎各、圣文森特和格林纳丁斯群岛、特立尼达和多巴哥、特克斯和凯科斯群岛以及美属维尔京群岛。加勒比海地区地处南、洲、欧洲、非州之间,是重要的交通枢纽,文化交流十分频繁,由于印第安人已被,这里的音乐主要受到欧洲(特别是西班牙)和黑非洲音乐的影响,并在长期的文化碰撞、渗透、混合过程中融合在一起,成为一种独具特色的音乐.在这里产生了邦果、康加、钢鼓等新型敲击乐器,创造出雷盖、沙尔萨、梅林盖、卡立普索等歌舞体载,影响遍及全球.充沛的活力、欢快的气氛,丰富多彩的音色,复杂、多样的节奏,对敲击乐器的偏爱是这种音乐的特征.
说起牙买加音乐，许多人都会想到Reggae（雷鬼）和Bob Marley，其实牙买加的音乐故事远没这么简单，从一般意义上说，Reggae乐的祖先是Mento（门特）——牙买加当地的传统民间音乐，由四方巡游的教士运用吉他、土制手鼓和钢片琴，即兴创作的一些性的小调，歌词内容上与特立尼达和多巴哥的Calypso游吟歌相似，措辞巧妙诙谐，往往是贝司奏出极具性的切分低音，而吉他则显得粗糙和随意些。
巴哈马，巴哈马人中80%是黑人，他们的先民中有一些人直接来自西非，还有一些人是从西非被卖到美国的奴隶。1807年英国废除了奴隶制，当时巴哈马是英国殖民地，美国南方不愿做奴隶的黑人便千方百计逃到这里来，在1860年至1865年的美国内战时期，更有不少黑人为战乱从美国跑到巴哈马。由于有这样的历史背景，巴哈马民歌不仅和非洲音乐有联系，与美国黑人音乐也有密切的联系，在美国黑人中流行的劳动、灵歌在巴哈马也很流行。这些歌曲的音调都能在“江卡努”歌舞的旋律中听到。
多米尼加最常见的音乐风格就是Merengue，这是一种风行於美洲国家、拥有强烈舞蹈节奏的音乐，它融合了非洲及欧洲的原素以及多明尼加本地文化的特色而成。传统的Merengue演奏时包含了一只管状乐器、双面鼓（tabora）、全音阶手风琴以及一个节奏乐器（guira）。仅管在现代的Merengue音乐中以萨克斯风、喇叭、键盘乐器、低音乐器以及活泼的歌曲、舞蹈为主，但中音萨克斯风在传统的Merengue音乐中却是常见的一种管乐器。此外，Bachata也是多明尼加人常演奏的曲风，不同於Merengue，Bachata演奏时包含了吉他、一种音色尖细的乐器(requinto)，其作用相对於传统Merengue中的手风琴。高超的弹拨技巧及尖细的音调是Bachata令人印象深刻的特色之一。如果你喜欢古巴乐风，你绝对会爱上这张探索多明尼加风味世界音乐！
18世纪，被从西非贩卖来的黑奴结合西班牙殖民者的后，诞生了一种名叫Santeria的新兴教，并且伴随它也产生了各种用的舞蹈和音乐。时至今日，Santeria就成为了古巴音乐的。
现今古巴的音乐形式有：由教仪式演变而来的伦巴（Rumba），早期伦巴纯粹只有人声和节奏。然后为了简化音乐形式，发展出了先领唱再答唱的形式Montuno。通过吸取欧洲古典音乐元素，又发展出少节奏，多旋律的Danzon。最主要的古巴舞蹈音乐是“颂”（Son），它源自古巴东部的Oriente，形成于1880年，融合了拉美众多地区音乐元素。
古巴乐器主要有：古巴三弦吉他（tres），沙铃（maracas），刮葫（guiro），崩歌鼓（bongos），以及吉他和贝司。
在古巴后由于对于音乐的有限支持，古巴传统音乐有日趋势微的趋势，直到1996年的英国唱片公司World Circuit进入古巴开始专集才逐渐广为人知。通过制作人Ry Cooder的努力及以伊布拉印·飞列的乐团同名专辑“美景俱乐部”(Buena Vista Social Club)的成功，使得古巴音乐重回世界乐坛。
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